Reaktioner på bogen:
“Den er dejlig at læse, nærmest et essay, ikke bare om tegning men om at sanse og se. Et avanceret materiale må jeg sige, … måske kan jeg lære at tegne med lidt hjælp, men det virker ved at være inspirerende og delikat”
Torben Madsen, redaktør.
“Det er en instruktionsbog. En dokumentarroman”
Michael Kirkegaard, billedkunstner.
“Den ligger ved min seng som biblen”
Jan de Neergaard, scenograf.
“Den er ikke for tøsedrenge”
Maja Dich, filmproducer fra samme skole som jeg selv.
“Ufatteligt at du har fået så meget med på hver side”
Søren Rye, billedkunstner.
Bogens bagsidetekst:
“At tegne er så utrolig mange forskellige ting. Streger på et papir, hurtige visuelle noter af oplevelser, visuelt fortællende tegninger – det vi ser, og det vi tror, vi ser. Tegn det du ser – er en systematisk indføring i det at tegne, så du faktisk kommer til at tegne, det du ser. … En vigtig grundbog i tegning, som foruden til selvstudie kan bruges på alle designuddannelser og ikke mindst på de mange højskoler, der beskæftiger sig med tegningens univers.” Tine Kjølsen, lektor KADK
Gyldendal:
“Tegn det du ser – giver ved hjælp af teori, metode, øvelser og proces et solidt fundament til at komme i gang med iagttagelsestegning. Begyndere får en vej til at se omgivelserne på en anden måde, og fortsættere kan genoptage, hvor de slap tidligere studier i tegnekunsten“. Link til Gyldendal
Bibliotekets tekst:
En virkelig flot og inspirerende grundbog, der kommer omkring alt det vigtigeste ved iagttagelsetegning. Kræs for alle der elsker at tegne eller gerne vil igang…: Teori, materialelære, tegnemetoder, perspektiv, komposition, tegneproces, kunsthistorie.
Bogen er indbundet og rigt illustreret 224 sider, 256 illustrationer – der er tilrettelagt som opslag der kan fungere som inspiration for at gå i dybden med det særlige område. Tegninger og tekst supplerer hinanden til at vise området der beskrives i forskellige grupperinger. Bogen henvender sig til den, der vil komme igang med at tegne eller til fortsætteren der vil tliføre viden til sin indsigt.
Iagttagelsestegning
Iagttagelsestegning er undersøgende tegning. Du oplever et motiv dine omgivelser, og tegner det på papir i samme øjeblik. Ikke for at forklare men for at afdække en oplevelse. Din styrke er at koordinere dine sanser omkring, hvad du oplever og med din lyst og vilje opøver du et håndværk. Med det håndværk har du siden mulighed for at udtrykke dig lettere i det tegnede sprog.
Håndværket ligger i at lære sine redskaber og materialer at kende. Du kombinerer dem i forhold til en øvelse som du repeterer bevidst i et studie og senere i en tegning.
Metode er en bevidst fremgangsmåde. Hvad er det der skal undersøges og til hvad skal det anvendes er for eksemple sprøgsmål du kan stille dig i din planlægning. Dine valg gør at du lærer et motiv at kende med flere metoder, materiale og redskab og valgene former din personlige æstetik.
Grammatikken for tegnesproget er geometri. Den logiske opbygning af en rumlig form, danner med geometrienes lige linjer den indre struktur. Din tegnings struktur og dens stemning forenes som naturtro af en genkendelig struktur. den ses ikke med det blotte øje men giver tegningen dens styrke.
Det er altsammen proportioner – set som kontrast mellem stort og småt, rundt og firkantet, af lodret og vandret i dit motiv angiver yderpunkterne for dit motiv. Modsætningerne står i en relation til hinanden der underbygger og fremhæver hinanden.
Perspektivlæren angiver orden for parallelle linjer og deres forening i samme forsvindingspunkt på horisontlinjen. Den orden er base for at vise en rumlig illusion af et motiv tegnet på en flade, som det er set fra dit perspektiv – set fra din synsvinkel.
Komposition er den optiske orden fører blikket til centrum i motiv, uanset om det er tegnet som en plan todimensional flade eller rumlig tredimensional form.
Det gyldne snit er et målforhold som i vesterlandsk kulturhistorie ses som proportioner af æstetisk harmoni – set som en forlængelse af naturens vækst. Det klassiske målforhold, er i tegneprocessen anvendeligt, til at skabe balance, proportion og følge en bevægelse i væksten fra lille til stor.
Selvstudie kan have mange veje og der nævnes de kunstnere som har været med til at skabe og udvikle den vesterklandske tegnetradition fra renæssancen til nutid. Der er i bogen tegninger af kunstnerne, Lundbye, Sonne, Køpke m.fl., som hang på væggene, hvor jeg voksede op, hvor de, nok, har virket som en form for læremestre i at tegne noget konkret lige foran dig. God fornøjelse.
Selvstudie
Tegning – Mønster – Farve er et uendeligt studie og Tegn det du ser giver anvisninger til hvor du kan gå videre.
Link til klassiske tegninger: Tegning som del af en designproces – hønen eller ægget – det er ikke til at vide hvornår lyst, viden eller indsigt giver association til andre emner end det synlige i virkeligheden. Bogen giver flere forslag til at en proces for hvordan et emne kan undersøges og viser hen til kunstnere i kunsthistorien som har indflydelse på tegningens udvikling.
Kunsthistorie er området hvor tid, tanke og udtryk mødes i den vestlige kunst. Bogen giver anvisninger med kort introduktion til hvem der præget tegnekunsten. Et udvalg af kunstnere, hvis undersøgende tegning beskriver et motiv med så meget nerve at det forbliver for en kulturs blikke, er tillagt bogen. Studiet af andres værker og deres samtid giver en indgang til tegnesproget som bærer af kultur, følelse og personlige valg.
Inspiration At søge videre på internettet omkring farvelære, kan være at søge forskellige kunstneres teorier, f.eks. Paul Cezanne, Henri Matisse, Eugene Delacroix og mange andre. En begrænsning i din søgning er det du udtrækker af et studie og derfra fordyber dig i ved at søge specifikt på emnet eller omvendt studerer videre ud fra den indsigt du møder.
Mønstervirkning er en både at skabe en rytme for din tegnemåde til at vise f.eks. et træs bladløv. Du når ikke at tegne alt indenfor en afsat tid, men du genskaber indtrykket af det, du ser. Som udløber af gennemtegnet og studeret motiv, kan en detalje uddrages til at være en enhed, der kan fungere som rapport for et samlet mønster.
Link til teorier om farvelære: Farvelære Goethes farvehjul, Bauhaus’ lærere, Joseph Albers, Johannes Itten, Paul Klee viser at emnet ikke kun er teoretisk, men en meget følsom og praktisk disciplin til at se og balancere hvordan farver relaterer sig til hinanden og skaber forskellige indtryk og rum.
Privatundervisning, Holdundervisning
Tegn det du ser: Kontakt mig direkte
Comments (0)